唱歌手势动作6种，正确的歌唱姿势

本文目录一览

1，正确的歌唱姿势
2，合唱指挥的基本手势有哪些啊
3，合唱指挥手势

1，正确的歌唱姿势

声乐界有句常用语：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”形象地说明了姿势对歌唱的重要性：歌要想唱得好，就一定要有正确的歌唱姿势。姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势正确了，发声的各部位就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。另一方面，—一首歌曲的思想感情不仅要用歌声来表达，同时还要通过形体和动作表演来塑造各类人物的艺术形象，而端正的姿势，正是形体和动作表演不可缺少的重要条件。一般来说，正确的歌唱姿势要达到以下几个要求：(1)身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。(2)头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。(3)两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重心要平稳，重量落在双脚上。(4)面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五宫中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。(5)嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切忌紧咬牙关。(6)还有歌唱时下颁收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。(7)演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势在站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。

正确的歌唱姿势

2，合唱指挥的基本手势有哪些啊

指挥手势的基本原则：1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍。2.每一小节的最后一拍向上击拍。3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右)。以下是常见拍子的指挥图式:初学者在练习视唱时，可结合指挥图式进行练习，这有助于学习者建立节奏感和增强对节拍运动的理解。指挥是一个合唱队的支柱与灵魂，关系到对作品的诠释及再创作。想要成为一名合格的指挥，必须经过专业的学习与实操。扩展资料：合唱指挥分为合唱与指挥，这与普通的交响乐指挥是有很大区别的。合唱主要组织是以人声的分类为依据。按照不同的人声，合唱可分为两大类型：1、同声合唱。2、混声合唱。指挥动作的基本原则是“省”、“准”、“美”。1、“省”是指挥动作要节省，根据作品的需要，设计指挥动作，动作大小要适度，既不能过分的夸张，又不能无表现力，要注意速度、力度的对比，注意作品的语气。2、“准”是指指挥的预示动作，即各种起拍、收拍的打法。要求干净、准确。3、“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。要做到内在与外在的统一。一切从音乐所表达的内在感情出发，掌握准确的图式、设计好每个动作。作为合唱指挥应该具备的条件：1、有较强的组织能力、领导能力及高尚的人格。2、有很强的读谱能力。对一个指挥来讲，这是最起码的基本功。3、掌握科学的声乐知识，具有较强的范唱能力，还要掌握声与字结合的训练方法。4、有敏锐的听觉能力。5、有很强的表达能力（包括语言和动作的表达能力）。6、有很强的音乐记忆力和较高的鉴赏能力。7、有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。8、对合唱队员要有耐心和锲而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。

4/7双手的分工，右手击拍，掌握速度，左手处理作品的感情，暗示各类特强音、突强音、重音，提示声部的进入、旋律线条起伏。5/7眼神和面部表情，合唱指挥除了主要用双手指挥外，还可以通过眼神、面部表情与合唱队员保持情感的交流，暗示作品中的情绪变化，如遇到肢体较为复杂的音乐，双手难以招呼或来不及提示时，还可以用眼睛配合来提示某一声部的进入。

手势

以下结合我自己的多年指挥经验和《歌唱祖国》这首乐曲的要求给你提供一点参考，不足之处还请方家指教：一、指挥的任务与要求：1）要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。2）要有一定的读谱能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。3）有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。4）有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。5）有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。二、指挥基本动作及要求指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力：1）站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。2）面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。3）指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形，忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。三、简单技巧1）开始。《歌唱祖国》是二拍子型，其起始拍在第二拍，第一拍为预备拍，第一小节为弱起小节。合唱开始时，第一拍应打出空拍（提示拍，合唱队不演唱），即双手应从上往下至最低点，起唱时间应从该最低点上升时开始，此时为第二拍。注意双手上升时要清楚有力，以对合唱队作出明确的提示。2）歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、平稳、果断以及动作的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上，注意在整个乐曲行进中，应始终坚持强拍动作由上往下，弱拍由下往上连贯进行这一紧要原则。3）结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好乐曲的终结，使整个作品得到完整的表达。在指挥结束乐句时，动作要果断、准确，使饱满的情绪贯穿到最后一个音符。《歌唱祖国》的结束音延长至三拍半，在指挥演唱该音时，应在前一拍的基础上，左手不向下落反向上，手心侧向右上方，手臂向上抬起，作“托住”手势，指挥合唱的延长音。右手指挥合唱队演唱最后三拍，至最后半拍（空拍）前稍顿后迅速猛力收回（两手同时收回至胸稍上位置），有力结束该曲。四、几点注意事项1）动作的准确性应为指挥的第一要则，但反对指挥动作单调而机械地重复，缺乏生机与活力。2）即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。3）指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视，但面部表情反映出来的必须是歌曲本身的情绪和力量，僵死、刻板的面部表情是指挥者最大的敌人，面部表情平和放松是指挥者的密友。4）指挥者的自信心往往是成就一个合格指挥的主导因素，但盲目自信的结果可能会适得其反，所以指挥者必须在平时加以苦练，以从技术上给自信心以充分支持。5）熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键，而这一切又离不开灵敏的听力和对乐曲思想深度的洞察力。我知道好像就这些。

合唱中的指挥十分重要，对业余人士来说更是如此。首先要确定拍子和曲速，之后按照指挥方法如下：http://www.classical.com.cn/forum/viewthread.php?tid=3501 两拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/imva_2a.jpg 三拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/zsiz_3b.jpg 四拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/eqlu_4b.jpg 六拍子： http://www.classical.com.cn/forum/attachments/b3cu_6b.jpg 最前面网址还有花式打法，不过不推荐初学使用。相信可以很快上手。自己也可以随便拿首歌曲联系，多练才能出感觉。

合唱指挥的基本手势有哪些啊

3，合唱指挥手势

合唱指挥和训练者的手势动作，除了表达音乐作品内容的发展和意图外，也必须与歌唱声乐的要求相吻合，至少不能对声乐的要求产生对立。特别在呼吸和共鸣的要求上，应给合唱队员以极有力的影响和支持。在演唱时，往往因指挥的动作过分夸张，手的部位过分手提高，而影响队员合唱队员失去气息应有的支持。这样会造成演唱的音准偏高而气息短促。相反有时因指挥的动作较低而面部表情以“锁眉”代替了“提眉”，因而影响合唱队员的上部共鸣的畅通，这样会造成音准的偏低。总之合唱队员指挥的动作除了表达作品意图外，也必须与歌唱生理和心理要求互相支持和吻合。这样将对演唱造成更好的效果。往往在排练或演出前有这种情况：合唱队员因刚刚起床或感到疲劳，一般练习往往一时达不到应有的效果。有关肌肉一时活动不起来，此时可在已进行一般练习之后，从已演唱过的作品中选用一句，作为练习。而作为练习的乐句必须是： 1、由低音跳到较长的高音。 2、高音上所用的字必须是开口字在排练作品时，对咬字和吐字的要求，无论如何都不能放松。并且要结合声乐发声的要求。唱歌不等于说话，首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。必须细致处理，不然就会唱得“含混不清”。合唱训练中有关咬字吐字的规律，必须贯彻到排练中去。使每个队员成为一种习惯，特别关于“归韵”和“收声”的问题，必须服从声乐的发声要求。这样才能达到“字正腔圆”的境地。在练习时，多采用些音量较弱的作品，多用“半声”的唱法，这样对训练是有利的。合唱的一切表现要求，好与不好首先是依靠内在听觉来分辨的，没有好的内在听觉就无从要求好的表现。因此指挥及合唱队员，应对提高自己良好的内在听觉进行不断的努力。特别对指挥来说，更加需要先行一步，才能对合唱队员提出要求。从这个意义上讲，指挥应当给自己提出更高的要求。指挥是合唱队的支柱与灵魂。指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，而且是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者，所以作为一个合唱指挥首先自身要具备较高的艺术修养、文学造诣及较高的艺术审美鉴赏力，方能使合唱队的训练达到科学性、思想性及艺术性内在与外在的完美协和统一。所以指挥的动作要经过一定的手势——指挥的语言，来引导演员对音乐的表现，指挥的动作要省，即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精炼地去设计每一个动作，做到动作大小适度。“点”到情绪到，不去浪费任何一个设计的动作。准，即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、换气点以及你的预示和眼神情感。美，即指挥的动作要协调、富于舞蹈性，动作要美观大方并有可欣赏性，将你内心的感情融会在你的动作之中，这样就会给观众留下美的享受。因此，指挥的动作姿态要端庄大方，雍容可亲，情感真挚，通过指挥的表演激发演员的情感，同时通过演员的演唱使观众得到最有价值的艺术享受。指挥的击拍方法有以下几点： 1.身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开，给人一种稳定感，达到一种外形和谐的美。 2.指挥的动作要适度，不要过分地夸张，尽量减少多余的动作，做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工，又有合作。 3.根据作品的内容，指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”，即重拍、强拍手势向下，弱拍、轻拍向外的动势规律。手臂不要抬得过高，基本上是在胸前，尽量减少大臂挥手，要以小臂带动手腕，肘关节作为上下运动的枢纽，手腕、手指的关节要灵活，并富有弹性，做到柔中有刚、刚中有柔。要掌握动作的中心部分是手腕。一般指挥快速的动作，主要靠手腕去表现，速度越快，动作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、较辉煌、声势浩大的作品。小臂则根据作品强弱快慢的变化起一个枢纽带动作用。 4.指挥的动作线条要有一定的技巧，富有音乐性，而不能太平铺直叙，太常规化、简单化。在学会图式的基础上必须掌握一定的指挥技能，动作要做到和你内心世界是相辅的，感受和动作是统一的，这叫做手中有拍，心里有内容。 5.指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力，在作品的处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。 6.指挥的拍子有明拍、暗拍，明拍是眼能看得见的拍子，而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子，这种“隐伏”拍是靠你的感觉和心里节奏，使“点”到位，使合唱队员不但理解明拍意图，也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。 7.指挥要有案头工作，对作品要有分析能力，如曲式结构，调式、调性、段落之间的变化、对比，作品的内涵节奏、速度、力度、强弱、快、慢等，都要做到心中有数。千万不要“遍遍过、句句抠”，使演员对作品再也引不起新鲜感。这就是你排练的失败。 8.简单地说，指挥的艺术就是起拍和预备拍的艺术，因为预备拍就给演员提示了速度、力度及情感。清晰的击拍点是指挥的灵魂，是音乐时值准确的体现。指挥的拍子、图形是永远不能改变的，但指挥的主观能动性和他巨大的潜能是取之不完，用之不尽的。无论快慢及各种复杂的拍子的交替，只要指挥能掌握好击拍点，合唱队就能达到统一整齐。 9.起拍与收拍。起拍：起拍是指挥音乐开始前的预备动作。无论作品是热情奔放，或抒情优美，或威武雄壮，或深情细腻，当它发出声音的一刹那，是最能抓住和影响听众的情绪，而引起这些情绪的力量就是音乐艺术所追求的最佳效果，“好的开始便是成功的一半。指挥家们对起拍动作有以下几个内容：准确的速度，是慢还是快，还是中速鲜明的力度，是弱还是强，还是不弱不强。丰富的表情，是优美抒情还是坚强有力度。起拍的预备动作是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，也是精确地给演员开始演唱的呼吸口，使演员们统一→吸气→张口→演唱，也就是预备→虚拍→实拍的过程。在某些多声部的演唱中它的声部是依次进入时，除了要给预备动作以外，还要绐其他声部进入提示。如《怒吼吧！黄河》它进入顺序是男高、女低、女高、男低…… 收拍：就仿佛是话说完了，故事讲完了。那么无论是热情的、激烈的、宁静的、柔和的或是神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众以完美的结束感。反之，如果不确切、不干净、不适度、不恰当，你就破坏了音乐的完整性，你可能会使作品艺术表现前功尽弃，留下后悔和遗憾！所以收拍是作品表演成功与完美的关键。 10.左右手的配合。一般是左手掌握感情，右手掌握拍子，要学会节省每只手的作用，如指挥单声部时，能够用单手完成的任务尽量不去用双手。右手准确地给予拍节，左手协助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用，可协助某一声部延长而不影响右手的击拍，可协助指示各声部进入等。总之，指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记，虽然左手很重要，但右手准确的击拍仍占主要位置，两手的配合主功能仍属右手。

合唱中的指挥十分重要，对业余人士来说更是如此。首先要确定拍子和曲速，之后按照指挥方法如下：<a href=" http://www.classical.com.cn/forum/viewthread.php?tid=3501" target="_blank"> http://www.classical.com.cn/forum/viewthread.php?tid=3501> 两拍子：<a href=" http://www.classical.com.cn/forum/attachments/imva_2a.jpg" target="_blank"> http://www.classical.com.cn/forum/attachments/imva_2a.jpg 三拍子：<a href=" http://www.classical.com.cn/forum/attachments/zsiz_3b.jpg" target="_blank"> http://www.classical.com.cn/forum/attachments/zsiz_3b.jpg 四拍子：<a href=" http://www.classical.com.cn/forum/attachments/eqlu_4b.jpg" target="_blank"> http://www.classical.com.cn/forum/attachments/eqlu_4b.jpg 六拍子：<a href=" http://www.classical.com.cn/forum/attachments/b3cu_6b.jpg" target="_blank"> http://www.classical.com.cn/forum/attachments/b3cu_6b.jpg 最前面网址还有花式打法，不过不推荐初学使用。相信可以很快上手。自己也可以随便拿首歌曲联系，多练才能出感觉。

合唱中的指挥十分重要，对业余人士来说更是如此。首先要确定拍子和曲速，之后按照指挥方法如下：http://www.classical.com.cn/forum/viewthread.php?tid=3501两拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/ImVa_2a.jpg三拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/zSIZ_3b.jpg四拍子：http://www.classical.com.cn/forum/attachments/EqLU_4b.jpg六拍子： http://www.classical.com.cn/forum/attachments/b3CU_6b.jpg最前面网址还有花式打法，不过不推荐初学使用。相信可以很快上手。自己也可以随便拿首歌曲联系，多练才能出感觉。

合唱指挥手势