对演员这首歌的感悟，演员这首歌表达的情感

1，演员这首歌表达的情感

这个的话，个人认为最好的方式就是你结合当时作者的时代背景以及生活经历去更好的理解他写这篇文章的感情是最好的，如果你能够做到身临其境的去理解作者的思想感情就会发现作者为什么会有如此这般的感情了，希望我的回答可以帮到你，可以的话麻烦采纳一下答案，谢谢

我认为嗯应该是分手就简单点，不要演戏。爱就在一起，不爱，没有理由的分手叭，这首歌超好听

演员这首歌表达的情感

2，演员这首歌在表达什么为什么我听了会心痛

我也比较喜欢。《演员》以平白的文字续写深情伤感，歌词以男生的视角对女生倾诉：既然不再爱了，就要坦荡的表达。延续以往悲伤情歌路线，薛之谦再一次用歌曲诠释出爱恨纠葛的爱。薛之谦的《演员》唱腔更趋成熟，与早期擅长的抒情R&B风格不同，《演员》的唱法对内心感受的细节处理更丰富、更有层次感。这一次，他不仅负责作品的创作，还担任制作人，这是对自己音乐全盘把控的标志。若有用，望采纳，谢谢。

不

演员这首歌在表达什么为什么我听了会心痛

3，写对一首歌的感想

房间里飘荡着动力火车的《那就这样吧》，很阳刚的声音，写满沧桑，也饱含深情。歌曲讲述的是一个男孩得知女友爱上了别人后那种痛苦与包容交织的情感：依然是深爱对方的，依然愿意为了她付出一切，当想起她的时候，心会溢满柔情，想把她紧紧抱在怀里，给她最大的安全。然而，今天，我们却不得不互道再见……，是那么不想放手，是那么不想呆在没有你的房间。天桥上，是熙熙攘攘的人群,嘈杂里找不到自己的声音，就像此刻找不到自己的心。依然要坚强,所以拍拍她的肩,对她说也是对自己说:那就这样吧。终该要放手的……她在哭，多想像以前一样把她抱在怀里用柔情安慰她，多么想阿，可……现在已不能。不敢看她，因为知道自己会忍不住。她选择的他应该很优秀吧,要不怎会使她那么义无返顾?应该祝福她的,为她找到更好的幸福高兴,即使-----心痛得在流血,然而还是拍拍她的肩说：那就这样吧。其实心已经说不出话了阿.-----蛹要破茧才能成为美丽的蝴蝶.人生,因为经历而闪现动人光辉.

1.为歌词写旋律，这是大多数西藏歌手在做的被认为是比较简单的方法。 2。配伴奏，也叫配器。这是写歌的两个途径，缺一不可的两个方面。如果一个人能同时掌握这两种方法。那就算是可以写歌了。作曲的概念还应该包含以下众多因素：写交响乐、室内乐、钢琴、小提琴等多种乐器的独奏或合奏，还有，不同风格的音乐。如：流行乐、爵士乐、民族的和乡村乐。写歌最简单的方法就是，学习，曲式。多听音乐，分析音乐，作曲和作文章一样，作文章要有文章的格式。怎么开始，怎么阐述故事，高潮设计在那里，结尾怎么安排？这就是必须要事先设计好。歌词的格式，直接影响到旋律的格式。在选择歌词时，首先要对它的格式进行设计。格式的设计，好多歌手比较生疏。藏民族有很好的写作旋律的基础，因为民歌本身就是创作的源泉。如果有了旋律的素材，对旋律素材的发展，将成为主要的环节。有了这个环节，再有曲式的设计。通过学习和琢磨，最好再有和声的思维逻辑能力(你所听到的，好多乐器同时在响，就是和声)。这种旋律的写作、曲式的设计、和声的匹配等。就是写歌的基本技术。这些能力需要长期与音乐的磨合才能有这种相应的思维逻辑能力。世界上没有任何老师教你产生旋律（主题材料），旋律是跟据你听觉的潜在力和想像力所决定的。是一种多声部的思维，还是单声部的思维。这全靠你听音乐的时候听到的音乐感觉和你所掌握的音乐知识而定。作曲作为一个时间的艺术和声音的艺术，它必须具备；人要有耳朵听，还要有时间听。还要有良好的记忆。如果懂一件乐器，你的记忆就牢靠，你也有实践，也有修改的机会，周而复始的进行创作才能出最理想的音乐作品。有些朋友一定会问需要学习什么样的乐器才符合作曲的要求，其实什么乐器都可以，当然，作为一个音乐人必须要懂一件乐器这是最重要的，最理想的是钢琴，西方人在钢琴上作曲，印度人在sitar上作曲，sitar是在印度流传的乐器，我们可以从印度电影中应该可以听到的，是一种弹拨乐器，有节奏感。不管是唱歌的歌曲还是跳舞的舞曲都是离不开它。好多弹唱手直接在他们所掌握的乐器上作曲。现在又有好多作曲家直接在电脑上作曲。使作曲变得越来越现代化。所以，西藏歌的写作最好懂一些西藏本地乐器，那样更好的可以发扬本民族音乐的音质，同时还可以保留他的地方特点。

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